Sorry, do the tour. Again!

Quoi ?

Sorry, do the tour. Again! met en scène un concours marathon de danse disco et s’inspire de façon très libre du film Opening Night de John Cassavetes et du livre Règles pour un parc humain du philosophe allemand Peter Sloterdijk.

Pourquoi ?

Qui n’a pas rêvé un jour de devenir le roi ou la reine d’un soir, de revêtir les habits de lumière de la comédie musicale, voire même de danser comme Travolta dans Saturday night fever ? Elève de la Folkwangschulen d’Essen et de la London school of contemporary dance, Marco Berrettini n’attend pas pour réaliser ce rêve. Champion allemand de disco à l’âge de quinze ans, il bifurque vers la France et durant plusieurs années devient l’un des interprètes, narrateur polyglotte, du chorégraphe du swing, Georges Appaix.

Sorry, do the tour. Again! utilise la musique Disco qui a accompagné Marco Berettini toute son adolescence. C’est donc aussi une pièce sur une mémoire collective encore vive, sur le vieillissement et le temps qui passe. La pièce cherche à détourner l’usage de pas de danse populaire (ici la danse disco) pour en faire un objet de représentation, et réactive le débat entre trivialité et sacralité.

Comment ça se passe ?

Un abécédaire de titres de disques, hit discos des années 70 et 80, constitue la dramaturgie du spectacle créé collectivement par les dix interprètes participant à l’esprit particulier de ce travail.

Cet inédit concours de danse disco, nimbé d’une douce lumière rose bonbon est un véritable précis d’autodérision. Le défilé incessant des interprètes numérotés, endossant tour à tour, avec une remarquable plasticité de corps toutes sortes de postures sexy liées aux mythes collectifs, nous entraîne peu à peu dans les coulisses de l’exploit.
 

Avec: Marco Berrettini, Jean-Paul Bourel, Natan Bouzy, Bryan Campbell, Ruth Childs, Simon Crettol, Marion Duval, Bruno Faucher, Chiara Gallerini, Milena Keller

Thématiques: le disco, la danse, le corps, la concurrence, le désir, l'image de soi, les hauts rêves artistiques de la danse, les conditions de travail et de production, la mémoire collective, le vieillissement, le temps qui passe, l'autre

Activités pédagogiques : préparation dans votre classe à la sortie théâtre (quelques jours avant votre venue ou le soir-même 30 min. avant le début du spectacle), rencontre avec l’équipe artistique et discussion à la suite du spectacle (30 min.)