The Sheep Song
Revenir à nos moutons
En coréalisation avec La Bâtie – Festival de Genève
Des moutons paissent au son d’une cithare lorsque soudain l’un deux se dresse sur ses pattes arrière : commence alors sa lente et douloureuse métamorphose vers une créature hybride, mi-animale, mi-humaine.
The Sheep Song est une allégorie de la condition humaine en forme de tableaux animés d’une beauté à couper le souffle ; quatre actes sans paroles qui puisent dans la peinture chrétienne des primitifs flamands ; un chemin de croix chorégraphié sur un tapis roulant, figure de la destinée ; une épopée en images, un voyage périlleux au cœur de ce qui fait notre humanité, sa tragédie – l’amour, le mal, la violence, la douleur, la solitude – mais aussi ses moments cocasses.
« Nous avions envie depuis longtemps d’accueillir ce quatuor flamand à l’onirisme mélancolique. Leurs spectacles ont souvent besoin d’espaces immenses, hors des théâtres. Et puis nous avons vu ce dernier spectacle. À l’heure où les rapports entre les humains et les animaux sont questionnés de manière renouvelée, cette réflexion troublante d’un être qui n’est pas à l’aise parmi les siens nous a défrisées. Et nous permet enfin de faire venir cette équipe assez iconoclaste dans notre bergerie des Eaux-Vives. » NKDM
FC Bergman
Constitué de quatre rêveurs – Stef Aerts, Joé Agemans, Thomas Verstraeten et Marie Vinck – le collectif flamand fondé en 2008 conçoit des pièces époustouflantes. Qu’ils activent du texte ou non, leurs spectacles inscrivent les protagonistes de fables folles dans des microcosmes propices à sublimer l’obstination et la fragilité humaines.
Ils décrochent en 2009 le Prix du Jeune Théâtre au festival Theater Aan Zee avec leur adaptation du Retour de Harold Pinter. En 2015, ils signent une pièce atmosphérique Le pays de Nod, dont la scénographie reproduit la salle Rubens du Musée des Beaux-Arts d’Anvers qui contient des œuvres de très grande taille.
En 2018, leur ingénieux JR s’inspire du roman de William Gaddis et se déploie dans un décor de quatre étages, multimédia et multi-plateaux, imbriquant cinéma et théâtre. Cette critique acerbe du capitalisme s’appuie sur les agissements du personnage principal – un enfant de 11 ans qui prend d’assaut le marché financier à Wall Street dans les années 70.
Certains de leurs spectacles se taisent, à l’instar de The Sheep Song, qui raconte en images l’histoire d’un mouton qui désire devenir humain.
Des livres autour du spectacle
(en vente à notre coin librairie)
– Sylvie Germain, Joachim Patinir, Paysage avec saint Christophe, Invenit, 2010
– Yves-Marie Blanchard, L’Évangile du Christ Roi ou la figure johannique de l’Agneau, Desclée de Brouwer, 2012
– Michel Pastoureau, Une histoire symbolique du Moyen Âge occidental, Seuil, 2004
– Michel Pastoureau, Rouge, Histoire d’une couleur, Seuil, 2019
– Michel Pastoureau, Bestiaire du Moyen Âge, Seuil, 2020
– Manfred Sellink, Bruegel par le détail, Hazan, 2021
– André Verstandig, Pieter Bruegel, Art et histoire au XVIe siècle, Le Massacre des Innocents, Samsa, 2022
– La Fontaine, Fables, Poche, 2002
– Ésope, Fables, Gallimard Jeunesse, 2021
– Andersen, La Petite Sirène et autres contes, Folio, 2021
– Andersen, Charlotte Gastaut, La petite sirène, Père Castor, 2020
– Toon Tellegen, Marc Boutavant, Alors c’est ça la colère ? Albin Michel Jeunesse, 2021
– Toon Tellegen, Marc Boutavant, N’y a-t-il personne pour se mettre en colère ? Albin Michel Jeunesse, 2013
Autour du spectacle
Enfin dimanche ! le 28 août