Fermer
Accessibilité
Accessibilité
Adapter l'affichage :

LA PARABOLE DU SEUM

RÉBECCA CHAILLON | COMPAGNIE DANS LE VENTRE

Performance
Coproduction
France
Représentation Relax
Audiodescription

Avec Yanis Boulahia, Hassan Gourniz, Loulie Houmed, Camille Léon-Fucien, Nabila Mekkid, Julie Teuf, Living Smile Vidya

Après Whitewashing accueilli la saison dernière à la Comédie, la metteuse en scène, autrice et performeuse Rébecca Chaillon imagine cette nouvelle création en forme de conte, travaillant la fiction et la narration comme des outils puissants dont peuvent s'emparer les personnes minorisées pour survivre à l'humiliation, la peur, la relégation forcée. Inspirée par le territoire dans lequel elle vit et travaille – la Seine-Saint-Denis, département le plus pauvre de France, à proximité immédiate de la capitale – autant que par ses voyages à la Martinique et à la Nouvelle-Orléans, Rébecca Chaillon compose dans La Parabole du Seum avec l'inventivité des marges et leurs manières de créer leurs propres mythologies et rituels pour survivre à l'impératif et la violence de la norme.

Avec ce « conte astrologique et astronomique » – qui emprunte son titre en le détournant à La Parabole du Semeur, chef d'œuvre de la science-fiction du XXe siècle écrit par l'autrice noire américaine Octavia E. Butler – Rébecca Chaillon fait de la scène un espace utopique où construire de nouveaux mythes, inventer de nouveaux rituels où les communautés ostracisées, discriminées parce qu'elles sont Noires, grosses, gouines, trans, peuvent se rassembler et imaginer, de nouveau, la possibilité d'un avenir.

« Face à la rationalité matérialiste et aux monothéismes de la norme, du pouvoir et de la pureté, les syncrétismes religieux, les croyances hybrides, les rituels profanes opèrent comme des résistances poétiques et politiques, des manières de faire respirer l'âme. »

Rébecca Chaillon

Metteuse en scène, autrice, performeuse, Rébecca Chaillon explore, dans tous les aspects de son travail, le rapport au corps et à la société. Avec la compagnie Dans le Ventre qu'elle a fondée en 2006, elle développe des créations solo comme des pièces chorales marquées par une écriture performative où se mêlent la violence faite aux corps, la nourriture et le désir.

Qu'il s'agisse de se réapproprier le football en « dégommant » les structures de domination qu'il perpétue (Où la chèvre est attachée, il faut qu'elle broute), de raconter l'incandescence de l'adolescence dans son rapport aux adultes et à la faim (le spectacle tout public Plutôt vomir que faillir), ou d'explorer le cannibalisme amoureux (Monstres d'amour – Je vais te donner une bonne raison de crier), les créations de Rébecca Chaillon marquent par leur radicalité, leur humour et l'esprit de révolte qui les anime.

Avec Yanis Boulahia, Hassan Gourniz, Loulie Houmed, Camille Léon-Fucien, Nabila Mekkid, Julie Teuf, Living Smile Vidya

Conception et texte : Rébecca Chaillon
avec la participation de Alexia Alexi, Yanis Boulahia, Solenne Capmas, Céline Champinot, Hassan Gourniz, Loulie Houmed, Camille Léon-Fucien, Living Smile Vidya, Nabila Mekkid, Élisa Monteil, Suzanne Péchenart, Camille Riquier, Julie Teuf

Mise en scène : Rébecca Chaillon, Céline Champinot
Scénographie : Camille Riquier  
Création sonore : Élisa Monteil 
Création lumière : Alexia Alexi, Chloé Roger 
Costumes : Solenne Capmas 
Création et régie vidéo : Élisa Bernard, Boris Carré, Tao Klos et Pauline Millet (en alternance)
Régie générale de création : Suzanne Péchenart 
Régie générale et plateau : Suzanne Péchenart, Marianne Joffre (en alternance)
Régie lumière : Chloé Roger, Selma Yaker (en alternance)
Régie son : Elisa Monteil, Justine Pommereau (en alternance)
Surtitrage : Lisa Wegener
Accompagnement technique : Nicolas Ahssaine
Stagiaire en assistanat à la mise en scène : Marie Delpit
Administration, production : Élise Bernard, Manon Crochemore et Amandine Loriol
Direction de production et développement : Mélanie Charreton / Bureau O.u.r.s.a M.I.n.o.r

Une réalisation scénographique du Pôle de mutualisation de services et ressources techniques. Avec le soutien de l’Atelier Costumes du Théâtre National Wallonie Bruxelles

Production : Compagnie Dans le ventre 
Coproduction : Théâtre Public de Montreuil CDN, Théâtre national Wallonie-Bruxelles, Vienna Festival (Wiener Festwochen) | Free Republic of Vienna (Vienne), Les Nuits de Fourvière festival international de la Métropole de Lyon, Comédie de Genève, Maillon Théâtre de Strasbourg Scène européenne, Dublin Theatre Festival (Dublin), tnba Théâtre national Bordeaux Aquitaine, Le Volcan Scène nationale du Havre, La Criée Théâtre National de Marseille, Le Carreau du Temple établissement culturel et sportif de la Ville de Paris, Théâtre Sorano Scène conventionnée (Toulouse), Festival d’Avignon et dans le cadre du programme transfrontalier Interreg VI France-Wallonie-Vlaanderen – Emerge,Le Manège Maubeuge Scène nationale transfrontalière, Le Phénix Scène nationale de Valenciennes, Maison de la Culture d’Amiens, Le Théâtre de Namur et Kunstencentrum VierNulVier Gent (Gand). 

Soutien : Pôle international de production et de diffusion – SUN, Théâtre Léo Ferré (Aulnoye-Aymeries), Le Générateur (Gentilly)

Remerciements : Sandra Calderan, Shehrazad Dermé, Róise Goan, Mélanie Martinez-Llense, Mara Teboul, Margault Chavaroche, Léa Ferrez-Lenhard, Marianne Vigneulle et toutes les équipes du Manège Maubeuge - scène nationale transfrontalière, du Théâtre Léo Ferré – Aulnoye-Aymeries, du Théâtre Public de Montreuil - CDN et du Wiener Festwochen pour leurs accompagnements déterminants pendant les résidences de création.

Ce projet a été coproduit dans le cadre de Prospero New European Wave (Prospero NEW), cofinancé par le programme Creative Europe de l’Union européenne. 

Le texte a fait l’objet d’une commande par la Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis (MC93) dans le cadre de Multitude, Biennale interculturelle de la Seine-Saint-Denis

Rébecca Chaillon est représentée par L’Arche - Agence théâtrale 

www.arche-editeur.com

Infos pratiques

LIEU Grande salle

DURÉE 2h30

LANGUE français

ÂGE CONSEILLÉ 16+

AVERTISSEMENT Ce spectacle contient des scènes à caractère sexuel et des récits de violences grossophobes, queerphobes, racistes, islamophobes, transphobes, sexistes et sexuelles. Ce spectacle comporte de la nudité, des effets de fumée et des sons forts. 

La salle comprend des assises de différentes dimensions. Pour plus d'informations, merci de contacter notre billetterie.

Tarifs
Autour du spectacle

Rencontre avec les artistes le mercredi 30 septembre, après la représentation.

La Comédie invite les étudiant-es et jeunes de –26 ans à découvrir gratuitement le spectacle lors d'une soirée festive le jeudi 1er octobre.

en savoir +

Calendrier
Chargement
 
 
 
 
« Rébecca Chaillon a toutes les raisons d’"avoir le seum". Grossophobie, discriminations, dérèglement du climat, dans une "société de consumation" qui épuise les ressources naturelles, elle se demande comment survivre et dépasser la sidération collective. »

Sandrine Blanchard, Le Monde

+ Tous les articles
Aller plus loin
Articles
La parabole du seum de Rébecca Chaillon
Entretien avec Rébecca Chaillon autour de "La Parabole du Seum".